Este domingo: NOS VAMOS A LA MARAGATERÍA!!!
con la Escuela de Baile Tradicional del Grupo Don Sancho!
La Asociación Etnográfica Don Sancho va a realizar el Proyecto "Paisaje Sonoro de la Tradición Zamorana" para el Escenario Abierto 2011 del Museo Etnográfico de Castilla y León.
El término "Paisaje Sonoro" (Soundscape) lo acuñó por primera vez el compositor y educador canadiense Murray Shafer en los años 70; como la manifestación acústica de un lugar, el entorno concreto de un lugar real determinado.
Don Sancho ha querido poner de manifiesto diferentes Paisajes Sonoros de Zamora, como el sonido de una procesión, una vacada en Aliste, un molino funcionando, los sonidos de una cocina tradicional, el sonido de un carro, etc. Grabaciones extraídas del propio archivo de la Asociación Etnográfica Don Sancho, del archivo del Consorcio de Fomento Musical, y del archivo de RNE.
Todos estos Paisajes Sonoros estarán acompañados de canciones tradicionales relacionadas con los diferentes paisajes
La cita: el Viernes 11 de Marzo de 2011, a las 18:30h en el Museo Etnográfico de Castilla y León.
El Seminario de Cultura Tradicional "La Indumentaria Tradicional en Aliste" impartido por el coleccionista y experto en indumentaria tradicional zamorana, D. Carlos Martín; resultó francamente, todo un éxito.Además de una amplia disertación en cuanto a materiales, formas, piezas, denominación, procedencia, etc; el ponente fue ilustrando con imágenes las diferentes prendas y comentando todo su trabajo de campo y experiencia en la recopilación etnográfica.
Una sencilla Exposición de la Indumentaria Infantil con piezas como: mangones, corbatas, baberos, mantillas, gorros, capillos, manteos, justillos, chalecos, pañuelos nos cautivaros a todos. Piezas antiguas procedentes de su particular colección, que son sencillamente admirables.
Además de estas piezas, 5 trajes antiguos de Aliste ilustraron la conferencia.
En la foto se puede observar la parte de la Exposición dedicada a las mantillas.
Nuestra más sincera enhorabuena a Carlos.
Salud
El sábado 26 de FEBRERO de 2011, se celebra el 2º Seminario de Cultura Tradicional del curso 2010/2011 de la Escuela de Baile Tradicional de la Asociación Etnográfica Don Sancho.
El 2º Seminario va dedicado a la Indumentaria Tradicional. En esta ocasión irá dedicado a la comarca de Aliste, con piezas antiguas pertenecientes a la colección de D. Carlos Martín Ramos, gran conocedor y coleccionista de la indumentaria zamorana.
El Seminario comenzará a las 17h. en la Sede de la Asociación Etnográfica Don Sancho.
Las plazas son limitadas.
Todos los interesados, deberánn inscribirse con anterioridad en la Sede del Grupo Don Sancho.
Tendrán preferencia los alumnos de la Escuela de Baile Tradicional Don Sancho.
+info: donsancho@donsancho.org
Salud.
Os recomendamos que écheis un ojo a la REVISTA LAZOS, del Centro de Interpretación del Folklore de San Pedro de Gaillos, en Segovia que acaba de lanzar su num 30.
Podeis subscribiros por un módico precio o consultar números anteriores en el siguiente enlace:
Es envidiable y loable la atención que un pequeño Ayuntamiento como el de San Pedro de Gaillos le da al mundo del folklore y la cultura tradicional
Salud
La zamorana comarca de La Guareña, situada en el sureste de la provincia de Zamora, junto al límite de provincia de Valladolid y Salamanca, es practicamente una desconocida en el ámbito de la indumentaria tradicional.
Esta comarca está formada por las siguientes localidades: Argujillo, La Bóveda de Toro, Cañizal, Castrillo de la Guareña, Fuentelapeña, Fuentesaúco, Guarrate, El Maderal, El Pego, San Miguel de la Ribera, Vadillo de la Guareña, Vallesa de la Guareña (Anejo: Olmo de la Guareña), Villabuena del Puente, Villaescusa, y Villamor de los Escuderos.
Eclipsada en las investigaciones etnográficas por sus comarcas vecinas Sayago y Toro, ya que en La Guareña la recopilación es más complicada, al no encontrarse el mismo número de piezas testigo; el estado de la investigación es practicamente nulo. El desconocimiento de la indumentaria tradicional de La Guareña ha llevado a que cuando se habla de La Guareña, incluso por entendidos en la materia, solamente queda plasmado el arquetípico traje de la Guareña del calendario que editó Caja Zamora hace unas décadas, en el mejor de los casos.
Esta comarca está formada por las siguientes localidades: Argujillo, La Bóveda de Toro, Cañizal, Castrillo de la Guareña, Fuentelapeña, Fuentesaúco, Guarrate, El Maderal, El Pego, San Miguel de la Ribera, Vadillo de la Guareña, Vallesa de la Guareña (Anejo: Olmo de la Guareña), Villabuena del Puente, Villaescusa, y Villamor de los Escuderos.
Eclipsada en las investigaciones etnográficas por sus comarcas vecinas Sayago y Toro, ya que en La Guareña la recopilación es más complicada, al no encontrarse el mismo número de piezas testigo; el estado de la investigación es practicamente nulo. El desconocimiento de la indumentaria tradicional de La Guareña ha llevado a que cuando se habla de La Guareña, incluso por entendidos en la materia, solamente queda plasmado el arquetípico traje de la Guareña del calendario que editó Caja Zamora hace unas décadas, en el mejor de los casos.
El Museo Etnográfico de Castilla y León y el Museo del Traje poséen numerosas piezas de La Guareña, que actualmente no están en las exposiciones actuales, y que son un punto de partida interesantísimo para el estudio de la indumentaria de la zona.
Sin embargo, existen artículos y estudios muy interesantes de Antropología Cultural, referidos a la arquitectura popular, tradiciones y costumbres, relacciones sociales, etc realizados por Juan Manuel Rodriguez.
La Guareña y su vecina comarca salmantina de La Armuña, al no estar separadas geográficamente por ningún accidente, comparten practicamente su medio económico, comercial y también cultural. La indumentaria por supuesto tiene muchos elementos en común, no solo en cuanto a tejidos y materiales, sino también en cuanto a prendas y decoración.
Otra manera de acercarse a la indumentaria de La Guareña es por medio de los fondos documentales. El INVENTARIO DE BIENES del matrimonio José Díez y María Hernández en 1868 en San Miguel de la Ribera, nos revela la prendas existentes en aquel momento:
-Ropa que hay en un baúl de la sala: Una mantilla sayaguesa, un manteo de indiana, un manteo de raso de lana, un manteo de vuelta pajizo, otro manteo encarnado, “Una varguiña nueva de cívica”, una mantilla redonda de rosel, una mantilla de paño, un jubón azul de merino, una mantilla vieja de la cabeza, un pañuelo encarnado de merino, un pañuelo encarnado y verde un crucero de Casimiro, otro blanco de estambre, un pañuelo francés encarnado, otro encarnado de la cabeza, tres mandiles, uno de seda negro, otro de raso de lana y otro de indiana, una cortina de indiana, dos cintas, una azul y otra encarnada, una camisa, tres pares de enaguas, dos paños de manos, una almohada blanca, cuatro camisas de hombre, un par de pantalones, un justillo y una chaqueta, una capa y una anguarina, un par de medias de mujer, dos pares de cortinas.
-Dos delanteras, una francesa y otra de indiana, cuatro s banas, dos almohadas de tela de colchón con su lana, un colchón con su lana, dos jergones
-Un manteo de vuelta pajizo
-Una almohada sin lana, una colcha negra, una colcha azul, una manta encarnada, una manta blanca, tres costales blancos, dos mantas de las mulas…
-Dos paños de mesa y una servilleta, una cinta azul de lentejuelas… un mandil encarnado, dos pañuelos blancos, uno con lentejuelas, otro de festón, unos pendientes y un lazo de plata.
Como una breve aproximación al tema de la Indumentaria Tradicional de La Guareña, esperamos que próximamente vayan apareciendo publicadas nuevas entradas en este Blog dedicadas mas monográficamente a diferentes prendas, como los manteos de vuelta, los interesantísimos mandiles, dengues, jubones, pañuelos, chaquetillas, camisas, etc.
Salud
Este sábado 22 de Enero de 2010, en el Museo Etnográfico de Castilla y León, de 10:00 a 14:00 y de 16:00 a 20:00h; Carlos A. Porro impartirá un Taller de Pandereta y Pandero Cuadrado en Castilla y Leon.
El precio de la inscripción son 1o euros y se podrán apuntar todas aquellas personas de más de 15 años que tengan algún tipo de conocimiento de en rítmica y folklore.
Las plazas son limitadas, y es muy recomendable.
Salud
La Asociación Etnográfica Don Sancho celebrará el sábado 8 de Enero de 2010, a las 19:30 en primera convocatoria en la sede de la asociación la ASAMBLEA GENERAL ANUAL para los miembros asociados.
En esta Asamblea, entre otras cosas, se realizará el balance de cuentas, las actividades realizadas en el pasado año y los proyectos que se vayan a realizar en este año 2011.
Después de la Asamblea, el grupo invitará a todos los socios a una Cena de Gala en el Hotel NH Palacio del Duero, y su posterior fiesta.
En los postres, como cada año, no se sabe si se realizará la entrega de los prestigiosos premios "FOLKLORITOS" y se descubrirán todas las tramas del AMIGO INVISIBLE.
Salud
Ahí van algunas fotos de la Fiesta de Navidad.
Nos lo pasamos en grande, así que animamos a los que no asistieron que no se la pierdan para otro año.
Salud y Feliz Año
El 23 de Diciembre de 2010.
a partir de las 20h.
en el Pabellón del Colegio Obispo Nieto (antiguo Parque de Bomberos)
Un año más, nos juntamos toda la gente de DON SANCHO (grupo, escuela de baile, escuela de canto, familiares y amigos) para hacer una fiesta en la que la comida, la bebida, la música, el baile y el buen humor no faltarán.
Además aprovechamos para felicitar la navidad a todos los seguidores de este Blog con la felicitación de navidad de la Asociación Etnográfica Don Sancho de este año
CON NUESTROS MEJORES DESEOS PARA 2011...
La formación de Agrupaciones de Baile Tradicional, no es algo nuevo. Ya a finales del s. XIX, con el espíritu conservacionista de las ideas del romanticismo, era habitual, que un grupo organizado danzara para algún evento especial dentro de la vida de la localidad o fuera de ella. La llegada de agua corriente a la localidad, la visita de un personaje ilustre de la época o la representación comarcal en algún evento en la capital, eran ocasiones especiales para que se formaran grupos organizados de danza tradicional.
Se pasaba por tanto, del baile tradicional, con una finalidad de diversión, a la danza tradicional, que su finalidad era la exhibición. Esta danza tradicional mantenía las estructuras y pasos del baile tradicional, ya que no existían maestros de danza profesionales en las localidades que pudieran evolucionar el baile tradicional
Grupos de Sayagueses, procedentes de Bermillo de Sayago, La Muga de Sayago, acudieron en torno a un tamborilero y panderetera a Zamora a diferentes actos como las actuaciones que organizaba el Maestro Inocencio Haedo en el primer tercio del S. XX, visitas reales, etc.
La siguientes fotografías pertenecen a un grupo de la cátedra de Sección Femenina, liderado por el gran tamborilero Amador de Cibanal, para representar el Ramo en diferentes lugares, llegando a representarlo en los concursos nacionales de sección femenina en Madrid. En estas ocasiones acudió con grupos de Fermoselle, Cibanal, Palazuelo de Sayago y Muga de Sayago.
El baile del ramo se descontextualiza, y pasa de ser un elemento dentro del ciclo anual del pueblo, para convertirse en una exhibición en escenario. Al ser ya una danza organizada, con su coreografía del movimiento del ramo, de las filas y de su estructura, no sufre ningún cambio.
La uniformación de la Indumentaria Tradicional de Sayago, impuesta por la moda en la presentación de grupos durante el franquismo, llevó a la uniformación de mandiles, acortamiento de los rodaos, pérdida de los tocados masculinos y las fajas, etc; Esta pérdida de riqueza se puede observar comparando estas imágenes con la primera del grupo de Bermillo de Sayago en 1874.
No obstante, conservan todavía en esta época, muchas prendas originales de la comarca, así como las tres piezas que ofrecian en el repertorio: charro, jota y el ramo.
Para los interesados en la materia se acaba de publicar el libro "Indumentaria Tradicional de Sayago", dentro de la colección del Instituto de Estudios Zamoranos "Florián de Ocampo"; y en el que sus autoras, Carmen Ramos y Agustina Calles, profundizan en el tema.
El próximo sábado 27 de Noviembre de 2010, Dª Carmen Casado, Licenciada en Musicología por la Universidad de Salamanca y miembro de la Asociación Etnográfica Don Sancho, impartirá el Primer Seminario de Cultura Tradicional del Curso 2010/2011 de la Escuela de Baile Tradicional Don Sancho, "Canción Tradicional en la Navidad Zamorana".
El Seminario comenzará a las 17:00h en la Sede de la Asociación Etnográfica Don Sancho, en el Pabellón del Colegio Obispo Nieto de Zamora, y contará con una breve introducción teórica, para pasar seguidamente a la práctica e interpretación del repertorio seleccionado.
Las plazas son limitadas, con preferencia a los alumnos de la Escuela de Baile Tradicional DON SANCHO, y los interesados se pueden inscribir cualquier día de esta semana en la sede de la Asociación al inicio o final de las clases diarias.
En cada trimestre, habrá un Seminario, dedicado a un campo específico de la Cultuta Tradicional. En este 1er. Trimestré contamos con el Seminario dedicado a la Canción Tradicional, en el 2º Trimestre con un Seminario de Indumentaria Tradicional; y el 3er Trimestre se dedicará al Baile Tradicional.
Salud
El momento del nacimiento de un bebé en la sociedad de la Sanabria de la primera mitad del s. XX es cuanto menos, escalofriante, pero real, como la vida misma. Con transcripciones de testimonios de vecinos de la localidad de Terroso, sabemos gracias a los estudios de antropólogos como Rodriguez Iglesias, como era la vida en la Sanabria a principios del s. XX.
Cuando llegaba el momento del parto, algunas de las vecinas ayudaban a que naciese el niño. No había parteras, sino vecinas con experiencia. La mujer lo hacía en la cama o la hacían sentarse en el escaño para que el niño/a saliese mejor .
“Las que atendían a los partos eran las mujeres todas en general, la tí Prudencia, la tí Isidora, la Tí Encarnación, por ejemplo, de las conocidas. Se le ponía un escapulario de la Virgen en el momento del parto… ponían también una vela, también colgaban unas reliquias del cuello, si es que venía un mal parto… Se colocaba la cruz de Caravaca…”
(Terroso. Santiago)
“En el momento del parto se ponían reliquias en el cuello, también pedían el cordón del alba del cura para ponérselo en la cintura, se colgaba la bolsa de los evangelios, se ponía la cruz de Caravaca de cobre. Se ofrecían velas a la Virgen para tener el niño, para que saliese bien o para dar gracias…antes se gastaban muchos cirios.”
(Terroso. Ti Encarnación)
Si nacía felizmente, las parteras limpiaban al recién nacido.
“El cordón umbilical se cortaba a dos dedos del cuerpo y se ataba con un trozo de lino blanco, fino y limpio. No se lavaba al crío, sino que sólo se le limpiaba bien con trapos hasta que era bautizado. No se le lavaba con agua antes del bautismo porque el cura decía que se le quitaban los rezos al niño. A los tres días de nacer se bautizaba. También se preparaba el agua de socorro por si moría el niño.”
(Terroso. Ti Encarnación)
La costumbre de no lavar al recién nacido antes del bautismo parecía responder a una prevención contra otros ritos que pudieran hacerle antes de bautizarlo, “no fuera que se le quitaran los rezos al niño”.
Una vez limpio, rodeaban al niño con unas telas de lino; si hacía falta, se le ataba un pañuelo en la cabeza desde la barbilla a la parte alta de la frente para disminuir el posible apepinamiento producido en el parto. En general, procuraban proteger al niño para que al rodearlo con telas, a modo de momia, su cuerpo se fuera haciendo fuerte poco a poco.
“Antes, siendo yo niña, se le ponía una faja al niño desde el pecho hasta los pies, bien enrollada, que rodeaba todo el cuerpo del niño, con pies y brazos. Esto durante todo el primer mes. Era para que las piernas y los brazos no se doblaran. Los niños se quedaban como mazos, tiesos.”
(Terroso. Ti Encarnación)
Algunas madres sanabresas tenían un modo muy particular para aliviar las escoceduras que el recién nacido se hacía por el descontrol de sus esfínteres.
“No había polvos de talco antiguamente, así que después de limpiar al niño sucio, la gente cogía un tronco viejo y sacaba de él al sacudirlo un polvillo muy fino, el carunxo, fino como la harina, echándolo sobre un trapo, y luego lo iba guardando en un bote.”
(Terroso. Ti Encarnación)
Pocos remedios tenían las parteras para aliviar los dolores y el desfallecimiento de la madre producidos en el parto y después del parto. El remedio era parecido al de otros momentos de enfermedad: un caldo de gallina, chocolate desleido en agua y miel.
“Se mataba una gallina para la recién parida. Se le daba un caldo de gallina, chocolate, buen vino con miel y azúcar…”
(Terroso. Santiago)
Después del parto la mujer pasaba unos días de cuarentena en su casa hasta que iba a la iglesia. Antes de ese acto no podía hacer otras cosas.
“Las que atendían a los partos eran las mujeres todas en general, la tí Prudencia, la tí Isidora, la Tí Encarnación, por ejemplo, de las conocidas. Se le ponía un escapulario de la Virgen en el momento del parto… ponían también una vela, también colgaban unas reliquias del cuello, si es que venía un mal parto… Se colocaba la cruz de Caravaca…”
(Terroso. Santiago)
“En el momento del parto se ponían reliquias en el cuello, también pedían el cordón del alba del cura para ponérselo en la cintura, se colgaba la bolsa de los evangelios, se ponía la cruz de Caravaca de cobre. Se ofrecían velas a la Virgen para tener el niño, para que saliese bien o para dar gracias…antes se gastaban muchos cirios.”
(Terroso. Ti Encarnación)
Si nacía felizmente, las parteras limpiaban al recién nacido.
“El cordón umbilical se cortaba a dos dedos del cuerpo y se ataba con un trozo de lino blanco, fino y limpio. No se lavaba al crío, sino que sólo se le limpiaba bien con trapos hasta que era bautizado. No se le lavaba con agua antes del bautismo porque el cura decía que se le quitaban los rezos al niño. A los tres días de nacer se bautizaba. También se preparaba el agua de socorro por si moría el niño.”
(Terroso. Ti Encarnación)
La costumbre de no lavar al recién nacido antes del bautismo parecía responder a una prevención contra otros ritos que pudieran hacerle antes de bautizarlo, “no fuera que se le quitaran los rezos al niño”.
Una vez limpio, rodeaban al niño con unas telas de lino; si hacía falta, se le ataba un pañuelo en la cabeza desde la barbilla a la parte alta de la frente para disminuir el posible apepinamiento producido en el parto. En general, procuraban proteger al niño para que al rodearlo con telas, a modo de momia, su cuerpo se fuera haciendo fuerte poco a poco.
“Antes, siendo yo niña, se le ponía una faja al niño desde el pecho hasta los pies, bien enrollada, que rodeaba todo el cuerpo del niño, con pies y brazos. Esto durante todo el primer mes. Era para que las piernas y los brazos no se doblaran. Los niños se quedaban como mazos, tiesos.”
(Terroso. Ti Encarnación)
Algunas madres sanabresas tenían un modo muy particular para aliviar las escoceduras que el recién nacido se hacía por el descontrol de sus esfínteres.
“No había polvos de talco antiguamente, así que después de limpiar al niño sucio, la gente cogía un tronco viejo y sacaba de él al sacudirlo un polvillo muy fino, el carunxo, fino como la harina, echándolo sobre un trapo, y luego lo iba guardando en un bote.”
(Terroso. Ti Encarnación)
Pocos remedios tenían las parteras para aliviar los dolores y el desfallecimiento de la madre producidos en el parto y después del parto. El remedio era parecido al de otros momentos de enfermedad: un caldo de gallina, chocolate desleido en agua y miel.
“Se mataba una gallina para la recién parida. Se le daba un caldo de gallina, chocolate, buen vino con miel y azúcar…”
(Terroso. Santiago)
Después del parto la mujer pasaba unos días de cuarentena en su casa hasta que iba a la iglesia. Antes de ese acto no podía hacer otras cosas.
Generalmente las madres no asistían al bautizo de sus hijos por mantener precísamente esta cuarentena.
Salud
Este viernes día 12 de Noviembre de 2010, tenemos la Cena de Santa Cecilia en el hotel Rey Don Sancho, ahí va toda la información del menú y del precio por persona. Los que se quieran apuntar, en nuestra sede hay una lista donde os podeis inscribir. (Pabellón del Colegio Obispo Nieto, antiguo Parque de Bombreros C/Obispo Nieto s/n Zamora)
DIA:12/11/2010
HORA:22 horas
PRECIO MENU:20€
Entrante
CREMA DE MARISCO (plato caliente)
Primer Plato
ENTREMESES REY DON SANCHO CON FRITOS Y ENSALADILLA
Segundo Plato
CARRILLERA DE TERNERA ESTOFADA AL VINO TINTO
o
MERLUZA AL HOJALDRE CON GUARNICION
Postre
TARTA DE LA CASA
PAN, VINO DE LA CASA, GASEOSA, AGUA Y CAFÉ
DIA:12/11/2010
HORA:22 horas
PRECIO MENU:20€
Entrante
CREMA DE MARISCO (plato caliente)
Primer Plato
ENTREMESES REY DON SANCHO CON FRITOS Y ENSALADILLA
Segundo Plato
CARRILLERA DE TERNERA ESTOFADA AL VINO TINTO
o
MERLUZA AL HOJALDRE CON GUARNICION
Postre
TARTA DE LA CASA
PAN, VINO DE LA CASA, GASEOSA, AGUA Y CAFÉ
Ya hay apuntada mucha gente, así que, animaros!
Salud
Este viernes, os proponemos asistir al Concierto de Inauguración del Curso 2010-2011 de la ESCUELA DE FOLKLORE DE ZAMORA, del Consorcio de Fomento Musical.
Esta escuela ha formado a cientos de músicos tradicionales desde su fundación, bajo la dirección de Alberto Jambrina. Músicos como Victoriano Santiago "Anico", Isabel Bernardo, Pedro del Río, Antonio Martín, Julián Santos, Juanjo Ballesteros, Moisés Ballestero, Jorge Domínguez, Carlos, Mario Martínez, Goyo Acedo, Diego Bermúdez, Rodrigo, Urbano Mozo, Antonio del Corral o Agustín Gallego; entre otros (perdón si me he quedado por el camino alguno) han impartido o imparten clases en esta escuela que ya es toda una institución en Zamora.
Enhorabuena por esa gran labor.
La cita es este próximo viernes en el Auditorio de Caja España, La Marina a las 20:15h; con una actuación de los Profesores de la Escuela de Dulzaina de Burgos.
Salud.
En 1925 se crea en España la Primera Exposición del Traje Regional, organizada por un comité de artistas, humanistas e intelectuales de la época; que pretendían recopilar el mayor número posible de piezas relacionadas con el folk-lore; para de esta manera no se perdieran las esencias nacionales en aquella España que se iba con los cambios tecnológicos.
Esa visión romántica de los valores y esencias nacionales era común a países de nuestro entorno como Francia, Inglaterra o Alemania. La Exposición llegó a reunir 348 trajes completos, 3914 prendas, 688 fotografías, y 237 acuarelas. En Conde de Romanones en su inauguración, a la que asistieron sus Majestades los Reyes, sugirió crear una exposición permanente en un Museo con las piezas de esta Exposición.
Primera Exposición de Trajes Regionales en Madrid en 1925
Así nace en 1927 la Junta del Patronato del Museo del Traje Regional e Histórico, que hasta 1934 hace acopio en sus diferentes divisiones regionales de prendas, joyas, aperos, instrumentos, etc; bien cedidos o comprados por la institución. Los fondos pasan a almacenarse en el antiguo Hospicio y más tarde en el Palacio de Godoy.
En 1934 se crea el Museo del Pueblo Español, que aglutina el Museo del Traje Regional e Histórico, el Museo del Encaje y el Museo de Artes Populares.
El Museo del Pueblo Español solo estuvo abierto de 1971 a 1973, pero por necesidades del Consejo Nacional del Movimiento (actual Senado) tuvo que ser desalojado apresuradamente y sus fondos acabaron en cajas en los sótanos de la antigua Facultad de Medicina de San Carlos en la Calle Atocha.
Fondos del Museo del Pueblo Español
De esta época pertenecen las fotografías que aparecen en esta entrada del Blog.
Traje de Carbajales de Alba
Traje procedente de Zamora Capital
Trajes de Viuda Rica de Toro
Traje de Toro
Traje de los Valles de Benavente
Trajes de la Comarca de Aliste
En 1987 se rompe el mito de "un museo en cajas" y sus fondos se llevan al Museo Español de Arte Contemporáneo, sede actual del Museo del Traje.
En 1993, los fondos del Museo del Pueblo Español y los fondos del Museo Nacional de Etnología, pasan a pertenecer al Museo Nacional de Antropología, pero esta unión no se hace efectiva, ya que los museos siguen funcionando de manera independiente.
En 2004 es cuando se crea el Museo del Traje, con una perspectiva más moderna, pero que a los interesados en la Indumentaria Tradicional, la Exposición Permanente nos parece escasa, aunque entendemos y valoramos positivamente la visión histórica del vestido en el conjunto de la exposición.
En la actualidad solamente hay expuestos en el Museo del Traje dos trajes de Zamora, uno femenino de Pozoantiguo y uno masculino de Aliste, y esperemos que este devenir de traslados que posiblemente haya perjudicados a los fondos, no continúe.
Salud
Este fin de semana podremos disfrutar de una de las manisfestaciones más interesantes desde el punto de vista etnográfico y cultural de la Península Ibérica en Zamora.
Es la MASCARADA IBÉRICA.
Aquí teneis el PROGRAMA
Sábado 23 OCTUBRE 2010
De 11.00 a 20.00 horas. Muestra de las Regiones. Plaza de la Marina.
20.30 horas. Concierto del grupo «Tanira». Plaza de La Marina.
De 19.00 a 21.00 horas. Exposición sobre la Máscara Ibérica. Claustro del Colegio Universitario.
Domingo 24 OCTUBRE 2010
De 11.00 a 20.00 horas. Muestra de las Regiones. Plaza de la Marina.
Domingo 24 OCTUBRE 2010
De 11.00 a 20.00 horas. Muestra de las Regiones. Plaza de la Marina.
12.30 horas. Desfile de Máscara Ibérica. Recorrido desde la Plaza de La Marina hasta la Plaza Mayor. Grupos portugueses de Vinhais, Mira y Mogadouro, españoles de León, Asturias y Galicia y zamoranos de Ferreras de Arriba, Pereruela, Almeida, Pozuelo de Tábara, Sanzoles, Montamarta, Villarino, Pobladura, Abejera, Palacios del Pan y Villanueva de Valrojo.
Almuerzo de la Asociación para el Desarrollo de la Raya-Centro y Sur de Portugal (ADRACES) con gastronomía portuguesa y zamorana.
De 12.00 a 14.00 horas. Exposición sobre la Máscara Ibérica. Claustro del Colegio Universitario.
Las fotografías pertenecen a uno de los grupos participantes de la Mascarada Ibérica, procedentes de la localidad leonesa de Llamas de la Ribera
Almuerzo de la Asociación para el Desarrollo de la Raya-Centro y Sur de Portugal (ADRACES) con gastronomía portuguesa y zamorana.
De 12.00 a 14.00 horas. Exposición sobre la Máscara Ibérica. Claustro del Colegio Universitario.
Las fotografías pertenecen a uno de los grupos participantes de la Mascarada Ibérica, procedentes de la localidad leonesa de Llamas de la Ribera
Salud
Esta semana ya han comenzado las clases de la Escuela de Baile Tradicional Don Sancho. Después de la buena acogida, y del incremento en las matrículas, se imparten todos los días clases, excepto el domingo.
De lunes a jueves por la tarde van las diferentes clases de Baile Tradicional para adultos
Los viernes por la tarde las clases de Canto Tradicional y Pandereta; y el ensayo del grupo
y durante la mañana de los sábados las diferentes clases para niños.
6 profesores se encargarán de esta ardua pero importante labor de difundir los diferentes elementos de la Cultura Tradicional en Zamora.
Mucho ánimo!
Salud
Este fin de semana, la Asociación Etnográfica Don Sancho de Zamora ha participado en el Programa "Plazarik Plaza" organizado por el Área de Cultura del Ayuntamiento de Bilbao, con el fin de dinamizar y potenciar el folklore, junto con el Grupo Beti Jai Alai de Bilbao y el Grupo Konoubaraná de Senegal.
Puedes ver la noticia aquí
salud
Los días 2 y 3 de Octubre de 2010, la ASOCIACIÓN ETNOGRÁFICA DON SANCHO, va a participar en el Festival de Folklore organizado por el Grupo Beti Jai Alai, de Bilbao.
Este grupo, con más de 40 años de andadura, es una agrupación que ha hecho una interesantísima labor de recopilación y recuperacion de la cultura tradicional vasca, y que además han sabido adaptar estos trabajos de campo e históricos al ámbito del espectáculo, con una gran puesta en escena.
Han recuperado la ezpata-dantza de Begoña y el aurresku de anteiglesia de Begoña, entre otras piezas.
Nosotros... ya estamos preparando todo...
Salud
La Asociación Etnográfica Don Sancho desde sus inicios, siempre se ha preocupado por la investigación, no solo de los bailes y los cantos tradicionales de Zamora; sino también de otros aspectos que giran en torno a la cultura tradicional.En esta entrada del blog, vamos a mostrar auténticas JOYAS TRADICIONALES propias de la Indumentaria Popular de Zamora, pero que son comunes a muchos puntos de las dos Castillas y de León.
Las Collaradas de Coral, con las piedras más gruesas, también llamado de "peso plata", solían ir en varios hilos o cuentas; llegándose a ver collares de hasta 9 vueltas, estando las piedras más gruesas en el extremo inferior. 
La coralina, que no hay que confundir con las pasta de vidrio, junto con el coral, solían acompañar a diferentes MEDALLAS, que iban colocadas en el centro y en los laterales, por grado de importancia. 
Debido a la dependencia de muchas localidades del norte de la provincia de Zamora al Arzobispado de Astorga, y de la gran influencia de las crencias católicas en el pueblo, elementos religiosos forma parte indiscutible de la vestimenta tradicional. Orfebres y maestros joyeros dotan de joyas no solo a las imágenes religiosas, sino también a las familias más pudientes de los pueblos zamoranos. Podemos observar PATENAS y TABLILLAS en plata sobredorada y oro, realizadas por maestros joyeros sabios conocedores del trabajo de la orfebrería. Las patenas son de origen bizantino, así lo asegura Letizia Arbeteta en el libro "La joyería española de Felipe II a Alfonso XIII en los museos estatales " 
LOS CRISTOS PREÑAOS, O CRISTOS BARRIGONES, junto con MEDALLAS y BOLLAGRAS (bolas gruesas hechas en filigrana de plata o plata sobredorada) son muy comunes en el norte de Zamora; como en toda la región leonesa
La devoción en las reliquias de santos, hace que aparezcan numerosas joyas llamadas RELICARIOS que muchos, en su interior poséen algún elemento biológico relacionado con el santo/beato; como huesos, pelo, etc; o bien por la supuesta proximidad del santo al objeto.
Junto a estas collaradas, se pueden observar también ARCONCILES o ALCONCILES, que son una especie de tubos realizados en filigrana, terminados en unas originales formas. Estos Arconciles, estaban presentes en collares musulmanes españoles, según estudios de la Dirección General de Bellas Artes y Bienes Culturales. Los CASTILLETES, que son similares pero terminan en forma de torre de castillo. En la siguiente collarada, se pueden observar arconciles. Además, se han introducido pendientes que ya trataremos en otra entrada de este blog
y por último, EL JARDÍN, que recuerda en su técnica de elaboración orfebre a los relicarios, pero éste está lleno de una especie de flores de papel y tela, mezcladas con elementos metálicos, también llamados talcos. Este jardín, del siglo XIX realizado en León, pertenece al Museo Nacional de Antropología, y se observa un Jardín con una crestería profusamente decorada, en su interior dos siluetas infantiles en cera pintada, rodeadas de siemprevivas; dos bollagras o avellanas; dos águilas bicéfalas coronadas por un Santiago Matamoros, dos alconciles y dos Vírgenes del Pilar
Y para terminar os dejamos con una fotografía del Traje de Vistas de La Alberca, Salamanca de 1930, realizada por el magnífico fotógrafo Ortiz Echagüe. Salud
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